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大家早上好啊！
经过4K修复后在中国上映的《入殓师》，你们看了吗？
《入殓师》讲述的是一位新手入殓师在为去世的人整理遗容时，去观察各种各样的死亡，感受围绕在逝者周围的充满爱意的温暖故事。
《入殓师》海报是由黄海老师设计的，圈主很是喜欢。
《入殓师》生如夏花的海报，整体给人感觉是静谧安详的。
画面右侧是闭眼的女性侧脸，左侧是一只悬空的笔，好像是正在梳妆的一个场景，女性的妆发干净整洁，而左边的樱花与女性的脸相呼应，突出了温柔高雅的氛围。
最有意思的是这张海报横着看，就是等待入殓师整理仪容的样子，也符合电影的名字。
黄海老师设计的《龙猫》海报还曾经反向输出过中国审美。
从各大电影到央视出品的记录片海报，我们都能看到黄海老师，说他撑起了影视设计半壁江山真的不过分。
圈主整理了一些黄海老师出品的海报，来盘盘他的中国审美海报为什么受青睐。
一、色彩美学要相宜
海报也讲究美学，海报中的色彩奠定了电影的初印象，而黄海老师很擅长色彩的运用。
道士下山
电影海报中，黑白色系的海报不少见，虽然颜色只有两个，但意境感和色彩的层次递进没有缺，在黑白双色中更多的是情感的融入。
小偷家族
浮世绘风格的海报，海报中的奶奶撑着伞，照顾着玩水的一家人，色彩融入线条，让海报出现了人情味。
太阳照常升起
情绪张扬的红色背景，晦涩不清的人物，色彩冲击又不扎眼的海报视觉。
龙猫
黄海版的龙猫，虽然没有正面展示龙猫的形象，但小月小梅在黄色的大片草丛中奔跑，给人感觉像是在龙猫毛绒绒的肚皮上玩耍，大面积的铺色让人仿佛沉浸其中一起感受毛绒绒的触感。
同样色彩上带来视觉享受的海报还有：
天堂电影院
人世间
二、字体排布要讲究
海报中最要紧的元素就是字体，有些海报仅是一个纯色背景，但它选用的字体排布却吸引人眼球。黄金时代的系列海报让当时这部影片还没上映就成功出圈。
内地版
萧红站在黑白泼墨中，正中的黄金体，柔中带刚，画面构图也不杂糅。
台版
水墨晕染的海报，一句话“一切都是自由的”和海报中间的羽毛形成了呼应。
法国版
萧红左手的烟，右手的笔，以及红色与黑色的色彩碰撞，将浪漫展现了出来。
日版
港版
美国版
钢笔和萧红剪影构成的海报，妥妥的美式风。
人物版
文字变得立体，在锋利的文字中穿梭着电影中性格迥异的人物。
在黄金时代中，字体可以是二维的也可以是三维的，中国书法字体多，每一种都有它独特的美感。
同样的《风犬少年的天空》的海报，以重庆山城为背景，红色字体突出了少年的热烈，排布有序，舒适感极强。
三、构图主体要合适
海报中每个元素的排布都要合适，我们常见的海报基本上都有字体、人物、背景三个要素，而要根据不同主题的电影选择性着重突出某个电影元素。
末代厨娘
物体也能当主体，一个餐盒，就是一张海报的主体，简单明了点名了名字，而餐盒投射出一片阴影，仿佛又在述说影片中的复杂情节。
同样的还有海上钢琴师海报设计。
海上钢琴师
捉妖记
捉妖记这组海报是海外上映时的版本，相比较国内的可爱，让电影中的妖兽身体为海报的主体，一下子多了中国妖兽的神秘凶猛感。
太阳照常升起
这几张海报都是选取了电影中的人为主体，相比较色彩突出的那张，更像是想透露点故事情节勾观众去看。
一代宗师
一秒钟
星球大战
除了电影，圈主还想分享黄海老师设计的纪录片海报。
如果国宝会说话
故宫博物院
只有河南.戏剧幻城
黄海老师将文物的质感描绘在了纪录片海报中，每一个细节的刻画都仿佛就在看文物的原物。
不过黄海老师也不是每回的海报设计都有人买账，比如这些：
你好，李焕英
旧日历感的海报设计，被网友吐槽过于敷衍，太过于商业化，没有体现复古感。
《断·桥》
海报立意符合电影主题，但是被吐槽画面构图太像顶楼了，且色调太阴暗，画面过于分割。
好的海报设计有时候比电影本身更出圈，有些电影的内容反而配不上海报设计，圈主希望有更多个黄海老师的出现来做出更好的具有中国审美的海报。